ไม่ใช่ทุกเรื่องที่ควรดิ้นรนทางการเงิน แน่นอนว่าสิ่งนี้อาจใช้ไม่ได้กับ Battlefield Earth หรือ Catwoman ซึ่งทำให้ผู้ชมและนักวิจารณ์ผิดหวังเหมือนกัน อย่างไรก็ตามภาพยนตร์เช่น Blade Runner และ The Shawshank Redemption ทั้งคู่ต่างก็มีรายได้น้อยมากที่บ็อกซ์ออฟฟิศ แต่ตอนนี้แฟน ๆ ต่างก็ดูเป็นคลาสสิก
ซึ่งหมายความว่าทศวรรษนี้อาจมีภาพยนตร์ที่ถูกกำหนดให้ทำตามเส้นทางที่คล้ายคลึงกับความยิ่งใหญ่ ไม่ใช่ทุกภาพยนตร์ที่จะประสบความสำเร็จในทันที บางครั้งมันใช้เวลาสองสามปีกว่าที่ภาพยนตร์จะลุกขึ้นมามีชื่อเสียง
บทความนี้ตั้งใจที่จะค้นพบว่าภาพยนตร์เรื่องใดที่เหมาะกับรายการนั้นและทำไมพวกเขาถึงตกอยู่ในอันดับแรก ทศวรรษนี้มีส่วนแบ่งที่ยุติธรรมของรองเท้าแตะที่น่ากลัว แต่มีอัญมณีท่ามกลางสิ่งสกปรก ภาพยนตร์เหล่านี้หลายเรื่องล้มเหลวเนื่องจากการจัดตารางเวลาภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ ล้มเนื่องจากการตลาดที่ไม่ดีและอื่น ๆ ก็เพิ่มขึ้นเนื่องจากพวกเขาหมุนรอบแนวคิดที่ยากที่จะขาย หลายคนเข้าใจผิด จำเป็นต้องพูดบางคนสมควรได้รับนัดที่สอง
นี่คือ บ็อกซ์ออฟฟิศล่าสุด 15 รายการที่ต้องใช้โอกาสครั้งที่สอง
15 คนดี
พลังแห่งดวงดาวของ โน๊ตบุ๊ค Ryan Gosling และ Russel Crowe ของ Gladiator ไม่สามารถปกป้อง The Nice Guys ได้ จากการโจมตีของบล็อกบัสเตอร์ในช่วงฤดูร้อนปีที่แล้ว คั่นกลางระหว่าง Captain America: Civil War และ X-Men: Apocalypse ภาพยนตร์เช่น The Nice Guys ไม่เคยมีโอกาสได้ทำดังนั้นจึงทำได้เพียง 36 ล้านเหรียญสหรัฐจากงบประมาณ 50 ล้านเหรียญในประเทศ
นี่เป็นความอัปยศเพราะ The Nice Guys อาจเป็นหนังตลกที่ดีที่สุดของปี 2559 เชนแบล็คนำพาเสียงหัวเราะดัง ๆ ในช่วงเปลี่ยนผ่านของยุค 80 ซึ่งเห็นได้จากสายตาของการแสดงคู่อันยอดเยี่ยมของโครว์และกอสลิง
สิ่งที่ ทำให้ The Nice Guys แตกต่างจากคอเมดี้อื่น ๆ ในปี 2559 ไม่ใช่แค่ว่ามันตลกจริง ๆ แต่มันมีแกนกลางทางอารมณ์ที่แข็งแกร่งเกี่ยวกับความว่างเปล่าและการสูญเสียท่ามกลางความวุ่นวายของเสียงปืนและเสียงหอนของโกสลิ่ง น่าเศร้าที่นักดูหนังส่วนใหญ่ตัดสินใจที่จะเก็บเงินของพวกเขาสำหรับผู้นำทางแฟรนไชส์ในช่วงฤดูร้อนพิสูจน์ให้เห็นว่าบางที The Nice Guys อาจจะเสร็จสิ้นในที่สุด
14 DREDD
เดรด ได้กลายเป็นสิ่งที่ได้รับความนิยมอย่างมากหลังจากความล้มเหลวในบ็อกซ์ออฟฟิศ 2012 ซึ่งทำรายได้ทั่วโลกเพียง 35.6 ล้านดอลลาร์จากงบประมาณ 50 ล้านดอลลาร์ มันไม่ใช่เรื่องยากที่จะดูว่าทำไม: ความล้มเหลว ของเดรด ไม่ได้เกิดขึ้นจากการวิจารณ์ที่ไม่ดี แต่เป็นการตลาดที่ไม่ดี
มีคนไม่มากที่รู้ว่าเดรดอยู่ในโรงภาพยนตร์และในที่สุดเมื่อมันถูกสังเกตเห็นมันเป็นตัวอย่างที่ไม่ขายหนัง อย่างไรก็ตามภาพยนตร์เรื่องนี้คือ ตอนนี้ถึงสถานะลัทธิคลาสสิกค่อยๆและสมควรดังนั้น
พีทเทรวิสใช้สถานที่เรียบง่ายในการสำรวจตัวละครมากมายบนหน้าจอขณะที่พวกเขาต่อสู้ขึ้นไปบนหอคอย พูดง่ายๆ เดรด เป็นอะไรที่เจ๋งมาก: มันไม่เคยยอมรับว่าหลักฐานที่ไร้สาระนั้นเป็นอย่างไร แต่แทนที่จะใช้ประโยชน์จากสิ่งที่พล็อตมีให้ผ่านภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมการเคลื่อนไหวช้าและการออกแบบตัวละคร
มันสามารถขายดีวีดี 750, 000 แผ่นได้ในสัปดาห์แรกในอเมริกาเหนือดังนั้นโชคดีที่ภาพยนตร์เรื่องนี้มีกำหนดเข้าฉายในบ้าน
13 ความเงียบ
โครงการความรักของสกอร์เซซี่ไม่เคยขายง่าย ความเงียบ ดังต่อไปนี้นักบวชนิกายเยซูอิตสองคนที่ถูกส่งไปยังญี่ปุ่นเพื่อเผยแพร่ศรัทธาและช่วยเหลือผู้ให้คำปรึกษาที่ถูกจับกุมซึ่งเชื่อว่าได้สละและปฏิรูปศาสนาพุทธในญี่ปุ่น
ในตอนแรกแฟน ๆ เชื่อว่าความเงียบเป็นภาพยนตร์ที่หนักแน่นและหนักหน่วงอย่างรุนแรงดนตรีประกอบกับความศรัทธาและศีลธรรมสลับกันท่ามกลางฉากทรมานที่โหดร้าย สาเหตุที่ทำให้สามารถทำรายรับรวม 16.1 ล้านเหรียญสหรัฐจากงบประมาณการผลิต 46.5 ล้านเหรียญได้นั้นผู้ชมรู้สึกว่ามันดูยากเกินไป
อย่างไรก็ตามถ้าคุณดูมันคุณจะได้พบกับโอดิสซีย์ที่น่าตื่นเต้นและมีสติปัญญาเสริมด้วยการแสดงที่น่ารักจาก Andrew Garfield และ Adam Driver มีหลายสิ่งให้ชื่นชมจากมุมมองทางเทคนิค: หมอกกลิ้งไปมาบนหน้าจอและภาพสะท้อนจากพระคัมภีร์ในหลุมที่รดน้ำทำให้เกิดภาพที่น่าอัศจรรย์ ประสบการณ์และความชำนาญของสกอร์เซซี่แสดงในการแก้ไขและการจัดองค์ประกอบภาพของภาพยนตร์อย่างแท้จริง
ความเงียบ อาจต้องใช้ความอดทนของคุณ แต่มันเป็นนาฬิกาที่คุ้มค่า - รายละเอียดเชิงลึกเกี่ยวกับแนวคิดของการอุทิศตน
12 PETE'S DRAGON
มังกรของพีท หล่นไปตามทางเนื่องจากการที่แออัดในปี 2559 กับภาพยนตร์เรื่องเงินก้อนโต นอกจากนี้ยังตกเป็นเหยื่อของการขาดผู้ชม - คนรุ่นปัจจุบันไม่ได้เติบโตขึ้นจากต้นฉบับในขณะที่รุ่นก่อนหน้านั้นมีมานาน
มังกรของพีท นั้นดีกว่าบรรดาบล็อกบัสเตอร์รายใหญ่คนอื่น ๆ ที่ออกมาในปีนั้น เป็นที่ชื่นชอบของแฟน ๆ และนักวิจารณ์เหมือนกัน (อย่างน้อยผู้ที่เห็นมัน) มันเล่าเรื่องราวอมตะของเด็กชายและมังกรของเขา
สิ่งที่ ทำให้ Dragon ของ Pete แตกต่างจากเสียงรบกวนของการตวัดแฟรนไชส์เมื่อไม่นานมานี้เป็นเพียงความเป็นผู้ใหญ่และเหมาะสมยิ่ง David Lowery แสดงความมั่นใจในทิศทางของเขาสร้างกองเสน่ห์และหัวใจเพื่อสร้างเรื่องราวของเยาวชนและจินตนาการอย่างแท้จริง มันสามารถขูดได้เพียง 143 ล้านเหรียญเมื่อภาพยนตร์อย่าง Warcraft , Now You See Me 2 และ Alice Through The Look Glass ที่ ทำรายได้มากกว่าสองเท่าเป็นเรื่องน่ารังเกียจและทำไม Dragon ของ Pete สมควรได้รับโอกาสครั้งที่สอง
11 มนุษย์จากลุง
King Arthur ล่าสุดของ Guy Ritchie : Legend of the Sword อาจไม่ดีนัก แต่ตอนนี้มันเป็นสิ่งที่เขาควรจะคุ้นเคย ท้ายที่สุดความพยายามก่อนหน้าของเขาคือ The Man From UNCLE แทบจะไม่ได้รับความนิยม ในความเป็นจริงมันสามารถจัดการกับรายรับภายในประเทศเพียง 45.4 ล้านเหรียญสหรัฐจากงบประมาณ 75 ล้านเหรียญสหรัฐ
ด้วยความหลงใหลในสายลับของปี 2015 ภาพยนตร์จึงต้องแข่งขันกับ Kingsman: The Secret Service, Spy, Mission: Impossible - Rogue Nation และ Spectre มีบางอย่างที่จะให้และ UNCLE นั้นเป็นที่ต้องการของตลาดน้อยกว่าและซ้ำซ้อนมากกว่าหนังเรื่องอื่น ๆ แต่สิ่งนี้ไม่สามารถเกิดขึ้นได้จากความจริง
สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะของ Ritchie - ความเย้ายวนใจความเย้ายวนใจและการแก้ไขที่สงบ - ทำให้ตัวเองสมบูรณ์แบบในยุค 60 ที่ขี้ขลาดวางตัวเองในบทบาทของภาพยนตร์ระทึกขวัญจารกรรมค่ายที่บอนด์สมัยใหม่ทิ้งไว้เบื้องหลัง มันโมโหและสนุกสนานจัดขึ้นพร้อมกันด้วยคอลเล็กชั่นชุดที่ยอดเยี่ยมเช่นฉากเปิดรถและฉากทรมานทรมานที่มืดมน
10 สิ่งที่ไม่ดี
ประหยัดสำหรับ Boogie Nights และ Will Be Blood พอลโธมัสแอนเดอร์สันไม่เคยประสบความสำเร็จมากมายในบ็อกซ์ออฟฟิศ ภาพยนตร์ของเขาเป็นที่รักที่สำคัญอย่างต่อเนื่องซึ่งเป็นที่รักของ cinephiles และไม่สนใจต่อสาธารณชนเป็นส่วนใหญ่
ทว่า Inherent Vice ได้พิสูจน์ให้เห็นถึงความแตกแยกมากที่สุดของเขาแม้กระทั่งจากจุดยืนที่สำคัญ ทำรายได้ 8 ล้านเหรียญจากงบประมาณ 20 ล้านเหรียญผู้ชมส่วนใหญ่ไม่สามารถผ่านการเล่าเรื่องที่ไม่ได้วางแผนและความไม่ลงรอยกันของมันทั้งหมด พวกเขาเขียนมันลงในชื่อ "Incoherent Vice" และเดินหน้าต่อไป
อย่างไรก็ตามนี่คือภาพยนตร์ที่ต้องการดูซ้ำ เมื่อคุณรู้ว่าคุณกำลังทำอะไร - การศึกษาเกี่ยวกับอุดมการณ์ที่เลือนลางเลือนลางมองจากมุมมองของแพทย์ชั้นสูงที่ไม่มีวันหยุด - มีความรักมากมาย ความไร้เล่ห์เหลี่ยมของมันนั้นเป็นส่วนหนึ่งของอารมณ์ที่ภาพยนตร์มีจุดมุ่งหมายที่จะทำให้เกิดขึ้น: ความรู้สึกไร้จุดหมายเป็น '60s - และด้วยวัฒนธรรมฮิปปี้ของมัน - เข้ามาใกล้ มันเป็นส่วนผสมที่ลงตัวของความเจ็บปวดและความฮือฮาซึ่งได้รับการสนับสนุนจากการแสดงอันยอดเยี่ยมจาก Joaquin Phoenix
9 SUCKER PUNCH
Zack Snyder ไม่ได้เป็นคนขี้อายที่ห่างไกลจากความคิดที่ยิ่งใหญ่และแนวคิดที่ทะเยอทะยานดังนั้นหนังอย่าง Sucker Punch จึงเข้ามาอยู่ในซอยของเขา มันติดตาม Baby Doll ขณะที่เธอถูกขังอยู่ในโรงพยาบาลบ้าโดยคิดว่าตัวเองจะหนีไปได้ (ผ่านภารกิจต่าง ๆ รวมถึงการต่อสู้กับหุ่นยนต์ซามูไรและซอมบี้นาซี) ในขณะที่เตรียมพร้อมสำหรับการผ่าตัด lobotomy
ถ้านั่นฟังดูไร้สาระสำหรับคุณนั่นเป็นเพราะมันและหลาย ๆ คนก็ไม่สามารถผ่านพ้นไปได้ มันรวบรวมรายได้ 36.3 ล้านดอลลาร์ที่บ็อกซ์ออฟฟิศในประเทศจากงบประมาณ 82 ล้านดอลลาร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีผู้คัดค้านจำนวนมาก - นักวิจารณ์เขียนมันออกมาเพราะเป็นการเอารัดเอาเปรียบหรือพูดจาไม่ได้
แต่ถ้าคุณลอกเลเยอร์ออกไปคุณจะเห็นการศึกษาที่น่าสนใจและเป็นอิสระเกี่ยวกับการหลบหนีและอิสรภาพ แน่นอนว่าเราทราบว่า Sucker Punch มีปัญหา: การกระทำของมันซ้ำซากเล็กน้อยและพล็อตก็ไม่ได้อยู่ด้วยกัน แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำขึ้นเพื่อสิ่งนั้นด้วยภาพที่น่าตื่นตาความดุร้ายเยือกเย็นและเยือกเย็น เรื่องเล่าที่น่าประหลาดใจอย่างลึกซึ้ง
8 ฮักโก
ในขณะที่ดูเหมือนเด็กเล็งไปที่สถานที่ตั้งของ Hugo ในการมองเห็นรากฐานของโรงภาพยนตร์เป็นเรื่องยากสำหรับผู้ชมหนุ่มที่จะเข้าใจ ในความเป็นจริง Hugo เป็นภาพยนตร์สำหรับผู้ใหญ่มองผ่านสายตาของ Hugo Cabret ในขณะที่เขาเดินทางผ่านสถานีรถไฟและค้นพบประวัติศาสตร์ภาพยนตร์
เหตุผลหลักสำหรับความล้มเหลวทางการเงินของ Hugo ก็คือการตลาดของมันไม่ได้สื่อสิ่งที่หนังเรื่องนี้เป็นจริง มันทำรายได้ 185 ล้านดอลลาร์จากงบประมาณ 180 ล้านดอลลาร์ซึ่งเมื่อรวมกับค่าใช้จ่ายด้านการตลาดแล้วสัญญาณของ Hugo ก็ เป็นเหมือนบ็อกซ์ออฟฟิศที่ล้มเหลว
นี่เป็นความอัปยศเพราะภาพยนตร์เป็นอะไรที่พิเศษ มันเป็นเรื่องราวการค้นพบที่น่าอัศจรรย์และแต่งอย่างเชี่ยวชาญและจดจำความทรงจำในอดีตสามารถจับภาพความมหัศจรรย์และจินตนาการที่เหมือนเด็ก มันเป็นความปลาบปลื้มใจของแฟนภาพยนตร์ที่แสดงให้เห็นถึงเทคนิคการถ่ายภาพยนตร์ที่น่าทึ่งซึ่งมีความเหมาะสมในการแสดงความคืบหน้าของภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่มีอะไรที่วิเศษและร่าเริงเท่า Hugo ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมมันถึงต้องการโอกาสครั้งที่สอง
7 ไดโนเสาร์ที่ดี
ปี 2558 เป็นครั้งแรกที่ Pixar ตัดสินใจที่จะเปิดตัวภาพยนตร์สองเรื่องแทนที่จะเป็นเรื่องปกติ น่าเสียดายที่นั่นเป็นความเสียหายต่อ The Good Dinosaur ภาพยนตร์ที่ถูกบดบังโดย Inside Out ของพิกซาร์ที่เหนือกว่า เมื่อรวมกับการตลาดที่ไม่สดใสและความคาดหวังสูงมันก็หลีกเลี่ยงไม่ได้ที่ The Good Dinosaur จะเป็นจุดขายทางการเงินครั้งแรกของพิกซาร์
แต่ไม่มีความละอายที่จะไม่ดีเท่า Inside Out เพราะในความจริงแล้ว ไดโนเสาร์ที่ดี ยังคงมหัศจรรย์: ภาพยนตร์ที่สันนิษฐานว่าไดโนเสาร์อาศัยอยู่ในหมู่มนุษย์และจากนั้นนำแนวคิดนั้นไปในทิศทางที่คาดไม่ถึงและจริงใจ
หากภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการตรวจสอบซ้ำโดยไม่ต้องมีการคาดหวังว่า Inside Out จะได้รับการ สร้างขึ้นก็จะมีการเปิดเผยคุณสมบัติอื่น ๆ อีกมากมาย เรื่องราวของมันเป็นเรื่องเกี่ยวกับอารมณ์ ความแตกต่างระหว่าง Arlo และ Spot (ไดโนเสาร์และเด็กชายตามลำดับ) ได้รับการพัฒนาเป็นอย่างดีนำไปสู่จุดสุดยอดที่มีน้ำหนัก จากมุมมองทางเทคนิค The Good Dinosaur เป็นหนึ่งในพิกซาร์ที่ดีที่สุด ภูมิทัศน์ที่แสดงผลนั้นใกล้เคียงกับภาพถ่ายจริง
6 สิ่งที่เป็นอยู่ในป่า
คนส่วนใหญ่ที่เข้าไปใน Spike Jonze's ใน กรณีที่สิ่งต่าง ๆ กำลัง เตรียมพร้อมสำหรับสิ่งที่ตามมา สิ่งที่พวกเขาได้รับคือความเยือกเย็นและมีความเข้าใจอย่างลึกซึ้งในกระบวนการเติบโต
มันเป็นภาพยนตร์ที่ตีความหนังสือภาพอันเป็นที่รักของ Maurice Sendak ในแบบที่เป็นผู้ใหญ่มากซึ่งเกี่ยวข้องกับจิตใจของจิตใจหนุ่มสาวของ Max แทนที่จะเป็นหนังสือที่มีคุณค่า ดังนั้นมันจึงเป็นเรื่องยากที่จะขายเสมอและด้วยงบประมาณ 100 ล้านดอลลาร์ขนาดใหญ่ความล้มเหลวที่บ็อกซ์ออฟฟิศเกือบจะเป็นบทสรุปที่ผ่านมา
สิ่งที่ สมควรได้รับโอกาสครั้งที่สองเพื่อชื่นชมความซับซ้อนของการบรรยายและการพรรณนาถึงจินตนาการของเด็ก ๆ ที่เต็มไปด้วยอารมณ์ความรู้สึกที่ขมขื่น ต้องใช้การตรวจสอบซ้ำเพื่อทำความเข้าใจว่า Spike Jonze กำลังพยายามทำอะไรกับการดัดแปลงนี้: ไม่ใช่ภาพยนตร์สำหรับเด็ก แต่เป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับเด็ก
5 เมฆ ATLAS
Wachowskis มีช่องภาพยนตร์ที่ทำรายได้ทะลุบ็อกซ์ออฟฟิศมากมายในผลงานของพวกเขา Speed Racer และ Jupiter Ascending เหมาะกับธนบัตรอย่างแน่นอน แต่ Cloud Atlas อาจเป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของพวกเขาในศตวรรษนี้
Cloud Atlas คือการเดินทางข้ามจุดต่าง ๆ ในเวลาวางทอมแฮงค์, Halle Berry และ Ben Whishaw ท่ามกลางคนอื่น ๆ ในหกประเภทที่แตกต่างกันในช่วงเวลาหกถ่ายทอดการเชื่อมต่อใจความผ่านการแก้ไขที่ชาญฉลาด มันเป็นภาพยนตร์ขนาดใหญ่ที่ทะเยอทะยานและมีความเสี่ยงโดยละเอียดซึ่งใช้เวลาประมาณ 164 นาทีและด้วยงบประมาณ 102 ล้านเหรียญมันง่ายที่จะเห็นว่าทำไมมันถึงไม่คืนเงิน เป็นการยากที่จะอธิบายว่า Cloud Atlas เกี่ยวกับการตลาดเพราะเกี่ยวกับทุกสิ่ง
โชคดีที่มันกำลังพัฒนาลัทธิต่อไปนี้ซึ่งเหมาะสมแล้ว - ถ้ามีสิ่งหนึ่งที่ Wachowskis ทำได้ดีมันเป็นการสร้างคลาสสิกลัทธิ มีบางสิ่งบางอย่างที่หนักแน่นและสำคัญเกี่ยวกับ Cloud Atlas โดยรวมธีมของความรักการสูญเสียความเป็นสากลในระดับโอเปร่า ไม่มีอะไรที่เหมือนกับในโรงภาพยนตร์และอาจไม่มีอะไรเหมือนมันอีกเลย
4 POPSTAR: ไม่เคยหยุดไม่เคยหยุด
ด้วยความเป็นธรรม ป๊อปสตาร์: ไม่หยุดไม่หยุดไม่หยุด ถูกปล่อยออกมาในช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับภาพยนตร์ที่มีงบประมาณน้อย: ได้เปิดตัวในช่วงฤดูร้อนปี 2559 อย่างไรก็ตามนี่ไม่ใช่เหตุผลเดียวที่ทำให้มีเพียง 9.5 ล้านเหรียญสหรัฐจากงบประมาณ 20 ล้านดอลลาร์ มันแกะสลักสำหรับผู้ชมเฉพาะกลุ่มเป้าหมายสำหรับแฟน ๆ ของกลุ่มละครเพลง The Lonely Island ตรงกันข้ามกับความเชื่อบางประการมันเป็นหนึ่งในคอเมดีที่ดีที่สุดของปี
Popstar ให้ รายละเอียดเกี่ยวกับการเพิ่มขึ้นและลดลงอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ของ Conner4Real ของ Andy Samberg ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความทะเยอทะยานเกี่ยวกับวัฒนธรรมของคนดังและการเห็นแก่ตัวในแฟชั่นที่คมชัดและเฮฮา แต่ในการเผชิญหน้ากับเรื่องตลกของดิ๊กและตราประทับที่ถูกจู่โจมโดยฝูงหมาป่ามันได้สร้างเรื่องราวมิตรภาพและความพึงพอใจให้กับอารมณ์โดยการหาสมดุลที่น่าประทับใจระหว่างน้ำมันดิบการตัดและเสน่ห์
3 TOMORROWLAND
Tomorrowland ไม่ใช่แค่หนังที่ดีเท่านั้น มันเป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม ในฐานะเหยื่อของการโฆษณาเท็จ Tomorrowland ให้ผู้ชมเข้าสู่จินตนาการของดิสนีย์ในปี 2015 โดยคาดหวังว่าเมืองแห่งยศจะถูกสร้างขึ้นด้วยจินตนาการที่ยอดเยี่ยมบนหน้าจอ เมื่อเมืองถูกวาดภาพในสภาพที่ถูกทิ้งร้างคุณสามารถจินตนาการได้ว่าเหตุใดนักดูหนังจึงหันจมูกขึ้นมาบนหน้าจอทำให้เกิดความคิดเห็นที่ไม่ดีและการแสดงบ็อกซ์ออฟฟิศที่น่าสงสาร
คนส่วนใหญ่คิดถึงว่านี่เป็นจุดรวมของภาพยนตร์ Tomorrowland ที่ Britt Robertson ค้นพบ Casey ผ่านเข็มของเธอเป็นสัญลักษณ์ของมนุษยชาติที่อาจเกิดขึ้นเพื่อความยิ่งใหญ่ในขณะที่ Tomorrowland ในซากปรักหักพังเป็นสัญลักษณ์สำหรับแนวความคิดในปัจจุบันของเราและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการขาดการเชิงรุก
Tomorrowland ยังคงจับความตื่นเต้นและสงสัยว่าเมืองนี้ขาดฉากที่น่าสนุกและแรงบันดาลใจที่จะก้าวไปข้างหน้า แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ใช้วิธีการเรียงลำดับชั้นและถ่ายทอดข้อความแห่งความเป็นหนึ่งเดียวของโลกด้วยการถ่ายทอดผลของการกระทำของเรา
2 นาย ไม่มีใคร
Jared Leto โดนชื่อเสียงระดับบล็อคบัสเตอร์กับ Suicide Squad แต่เขาก็ปรากฏตัวในภาพยนตร์เล็ก ๆ อีกหลายเรื่อง.. ซึ่งรวมถึง Mr. Nobody ถึงแม้ว่ามันจะไม่เล็กนัก มันเป็นภาพยนตร์ที่แพงที่สุดของเบลเยียมจนถึงปัจจุบันและเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ทำเงินได้ 22, 000 ดอลลาร์จากงบประมาณ 47 ล้านดอลลาร์ เหตุผลง่าย ๆ คุณเคยได้ยินเกี่ยวกับ Mr. Nobody ในปี 2013 หรือไม่
สิ่งนี้น่าผิดหวังเพราะ ไม่มีใคร จริง ๆ สมควรได้รับความสนใจ Nemo ของเลโตมองย้อนกลับไปที่ชีวิตของเขาทำหน้าที่เป็นผู้บรรยายที่ไม่น่าเชื่อถือโดยการเล่าความทรงจำที่ขัดแย้งกัน มันฟังดูง่าย แต่มันเป็นงานที่ทะเยอทะยานและครอบคลุมตลอดอายุการใช้งานพร้อมคอลเลกชันของความคิดที่ยิ่งใหญ่ที่แสดงให้เห็นถึงแม้เราจะมองด้วยสายตา มีภาพยนตร์อื่นอีกไม่กี่เรื่องที่เข้ามาให้ความลึกเท่ากันกับ นายโนบอดี้
