ลองย้อนกลับไปดูก่อนที่คุณจะไปดูหนังเพื่อดูละครเพลงใหม่ล่าสุด โอกาสมีไม่มากที่มีอยู่และถ้าพวกเขาทำพวกเขาสงสัยที่ดีที่สุด พวกเขาไม่ได้รับความสนใจมากนักและไม่มีใครสามารถทำได้จริง จากนั้นในศตวรรษที่ 21 ต้น ๆ ละครเพลงเรื่องใหม่ที่บ้าคลั่งและบ้าคลั่งที่นำพาโลกไปทั่ว
สิ่งนั้นคือ มูแลงรูจ ของ Baz Luhrmann ! นำแสดงโดย Nicole Kidman และ Ewan McGregor ซึ่งเป็นละครเพลงที่โด่งดังและเป็นที่รู้จักทั่วทั้งเรื่องตลกความเศร้าโศกดนตรีและความรัก ไม่เพียง แต่จะสร้างรายได้มากมาย แต่ยังได้รับรางวัลมากมายและยังได้รับการยกย่องอีกหลายปีต่อมา
อย่างที่คาดไว้มีเกิดขึ้นค่อนข้างมากก่อนที่ภาพยนตร์จะเผยแพร่สู่สาธารณะ มีความล่าช้าเขียนใหม่พร้อมกับการตัดสินใจที่ได้รับแรงบันดาลใจและเทคโนโลยีเวทมนตร์ซึ่งทั้งหมดนี้มารวมกันเพื่อสร้างภาพยนตร์ที่เรารู้จักในปัจจุบัน รายการนี้รวบรวมข้อมูลเบื้องหลังที่หลากหลายซึ่งบางส่วนไม่เป็นที่รู้จักมากเกินไปในขณะที่บางรายการก็น่าแปลกใจ
เรานำเสนอ ความลับ 15 ประการเบื้องหลังการสร้างมูลินรูจ โดยปราศจากความกังวลใจ
15 The Green Fairy sequence เดิมทีเป็นลักษณะของ Ozzy Osbourne
ในภาพยนตร์ที่เต็มไปด้วยช่วงเวลาที่แปลกประหลาดภาพยนตร์ยุคแรกออกมาหรือจางหายไปจากหน่วยความจำเกือบจะในทันทีเนื่องจากความบ้าที่ตามมาหลังจากนั้น คริสเตียนฉลองกับ bohemians โดยการดื่ม (เป็นครั้งแรก) แอ๊บซินท์ซึ่งส่งผลให้พวกเขาเห็นภาพหลอน The Green Fairy (แสดงโดย Kylie Minogue) ผู้เต้นรำไปรอบ ๆ อย่างสนุกสนานร้องเพลง "The Sound of Music" แล้วจึงไปปีศาจก่อน เข้าสู่คาบาเร่ต์
เมื่อเครดิตปรากฏออกมามิโนคก็เล่นนางฟ้า แต่เสียงนั้นทำโดย Ozzy Osbourne
นี่เป็นเพราะว่าออซซี่แรกเริ่มจะเล่นเทพนิยายในรูปแบบของปีศาจซึ่งไม่ได้เกิดขึ้น แม้ว่าสิ่งที่ยังคงอยู่คือเสียงกรีดร้องของ Ozzy ซึ่งเราเห็นในรอบสุดท้ายผ่านนางฟ้าตาแดงของมิน็อก
14 นิโคลคิดแมนถ่ายทำบางฉากจากรถเข็น
Nicole Kidman กล่าวว่าเธอได้พยายามอย่างเต็มที่สำหรับบทบาทของเธอในฐานะ Satine ซึ่งแสดงในผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้าย นั่นรวมถึงการสวมใส่เสื้อผ้าที่อาจทำให้กรอบของเธอแน่นเกินไปส่งผลให้เกิดการบาดเจ็บ
เมื่อปรากฎว่ามีผู้บาดเจ็บคนหนึ่งคิดแมนไว้ในขณะที่สร้างภาพยนตร์เรื่องนี้คือซี่โครงหักซึ่งเป็นผลมาจากการพยายามใส่รัดตัวขนาด 18 นิ้ว นอกจากนี้เธอยังทำร้ายตัวเอง“ เต้นในส้นเท้า” และ“ ตกลงไปข้างล่าง” ลุห์มันน์กล่าวว่าคิดแมนยังทุบเข่าของเธอซึ่งทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ล่าช้าและทำให้คิดแมนต้องดึงภาพยนตร์เรื่องอื่นออกมาในเวลานั้น
ตามที่ผู้กำกับฉากที่ Satine กล่าวว่า "นักแสดงหญิงที่แท้จริง" มี Kidman อยู่ในรถเข็นพร้อมขาขึ้น
13 มีการใช้กลอุบายต่าง ๆ เพื่อให้ John Leguizamo สั้นลง
John Leguizamo ปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องก่อนหน้าของ Luhrmann คือ Romeo + Juliet ของ William Shakespeare ซึ่งเป็นภาพยนตร์โพลาไรซ์ที่ตัดสินใจใช้บทกวีพื้นเมืองในสภาพแวดล้อมแบบร่วมสมัยใช้ได้ดี ในขณะที่ตัวละครของ Leguizamo ในภาพยนตร์เรื่องนั้น (Tybalt Capulet) เป็นคนที่น่ากลัวและบ้าคลั่งตัวละครของเขาในมูลินรูจก็คือจิตรกรในชีวิตจริง Henri de Toulouse-Lautrec ซึ่งมีชื่อเสียงในการวาดภาพชีวิตกลางคืนของปารีสและมาเฟีย
เพื่อที่จะจับภาพความสูงสั้น ๆ ของมนุษย์อย่างถูกต้อง Leguizamo ต้องเดินบนหัวเข่าของเขาด้วยการใช้ขาเทียมในขณะที่ขาที่แท้จริงของเขาถูกถอดแบบดิจิทัล ในขณะที่เขาไม่ได้คุกเข่าอยู่เสมอสำหรับการผลิตขาเทียมทำให้ขาของเขามึนงงและความเครียดที่หลังของเขาทำให้เขาต้องไปหาการบำบัดทางกายภาพหลังจากนั้น
12 "Come What May" ถูกเขียนขึ้นสำหรับ Romeo + Juliet
มูแลงรูจ! เป็นตู้เพลงดนตรีซึ่งหมายถึงเพลงทั้งหมดที่ใช้ในภาพยนตร์มีมาก่อน ในกรณีของละครเพลงนี้ซึ่งรวมถึงเพลงที่มิกซ์อินจากเพลงอื่น ๆ เช่นกันสร้าง mishmash และบางครั้งก็มีตัวเลขการเต้นคลั่ง
อย่างไรก็ตามมีต้นฉบับหนึ่งฉบับในบรรดาผ้าห่มทั้งหมดและเป็นเพลงเด่น:“ Come What May” เพลงมีความสำคัญพล็อตที่ฉลาดในขณะที่เพลงคริสเตียนและซาตานสามารถร้องเพลงให้กันและกันเพื่อประกาศความรักของพวกเขา อย่างไรก็ตามเพลงนี้ถูกเขียนขึ้นสำหรับภาพยนตร์เรื่องก่อนหน้าของ Luhrmann คือ Romeo + Juliet แต่ไม่ได้ใช้ดังนั้นจึงถูกนำกลับมาใช้กับภาพยนตร์เรื่องนี้
ด้วยเหตุนี้เพลงนี้จึงไม่มีสิทธิ์รับรางวัล Best Song Academy Award เพราะมันถูกเขียนขึ้นสำหรับภาพยนตร์เรื่องอื่น แต่ไม่ใช่เพลงที่นำมาใช้ในท้ายที่สุด
11 Leonardo DiCaprio ต้องการอยู่ในนั้น
มีเวลาที่ลีโอนาโดดิคาปริโอเป็นนักเต้นหัวใจที่ใหญ่ที่สุดในฮอลลีวูดและในช่วงเวลานี้เขาได้แสดงเป็นโรมิโอในภาพยนตร์ของวิลเลียมเชกสเปียร์ของโรมิโอ นอกจากนี้ประมาณหนึ่งปีหรือมากกว่านั้นเขาได้แสดงใน Titanic ของ James Cameron ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดเรื่องหนึ่ง ในช่วงปลายปี 1990 มันยากที่จะเชื่อว่าไม่มีสิ่งใดที่ Leo ทำไม่ได้
เนื่องจากเขาเป็นเพื่อนกับลูห์มานน์เขาจึงตัดสินใจลองเสี่ยงโชคและคัดเลือกนักแสดงนำของคริสเตียน ปัญหาเดียวคือลีโอไม่สามารถร้องเพลง:“ ฉันมีเสียงที่น่ากลัว”
ในขณะที่เขาบอกว่าการพบกับ Luhrmann ที่พวกเขาร้องเพลงด้วยเปียโนก็ไม่ได้จบลงด้วยดีโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเขาได้ยินเสียงสูงและผู้กำกับ Luhrmann พูดกับเขาว่า“ ฉันไม่รู้ว่าการสนทนานี้ควรดำเนินต่อไปไหม ”
10 Courtney Love น่าจะเป็น Satine
ในขณะที่อาจเป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีในฐานะภรรยาม่ายของ Kurt Cobain แต่ Courtney Love ก็เป็นที่รู้จักกันดีในฐานะนักร้องนำและมือกีตาร์ให้กับวง Hole Hole รวมถึงการแสดงในภาพยนตร์บางเรื่อง เธอได้รับการพิจารณาถึงบทบาทของ Satine แต่ก็ไม่ได้เกิดขึ้น
ลุห์มันน์กล่าวว่าการมีส่วนร่วมของเลิฟนั้นเป็นสองเท่าในขณะที่เธออนุญาตให้เขาใช้“ Smells Like Teen Spirit” ของเนอร์วาน่าในภาพยนตร์ เขาบอกว่าเขาไปเยี่ยมเลิฟและให้เงินจำนวนมากถึง $ 125, 000 รวมทั้งแสดงให้เธอเห็นโครงการที่เสร็จสมบูรณ์แล้ว อย่างไรก็ตามในตอนแรกเขาเคยร้องเพลงมาริลีนแมนสันซึ่งไม่ได้นั่งได้ดีกับความรักเนื่องจากความบาดหมางที่น่าอับอายของพวกเขา มันจะต้องบันทึกซ้ำก่อนที่ภาพยนตร์จะออกฉาย
9 ผ้าพันคอที่ Satie สวมใส่มีประวัติที่น่าสนใจ
ผู้ชมที่มีตาแหลมอาจสังเกตเห็นสิ่งนี้ แต่มันอาจหนีการแจ้งเตือนไปเกือบทุกคน ตัวละครของ Satie (ชายหัวโล้นที่เล่นเปียโน) มักจะเห็นการสวมใส่ผ้าพันคอที่มีสีสันมาก อีกครั้งสำหรับคนส่วนใหญ่นี่อาจจะไม่ใช่เรื่องใหญ่ยกเว้นเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่น่าสนใจเกี่ยวกับเรื่องนี้
สำหรับสิ่งหนึ่งมันดูเหมือนผ้าพันคอดั้งเดิมของ The Doctor - ใช่ Doctor นั้นไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นการอ้างอิงถึงตัวละครที่สวมและเหมาะสมกับชุดของตัวละครที่เหลือ แต่มันไปได้ลึกกว่านั้น James Acheson ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายได้รับคำแนะนำในการทำให้ The Doctor ดูเป็น“ โบฮีเมียน” และเกิดความคิดเกี่ยวกับผ้าพันคอจากภาพที่มีชื่อเสียงของ Aristide Braunt ที่มีชื่อเสียงซึ่งจะปรากฏบนโปสเตอร์ที่วาดโดยใคร - ตูลูส
8 ภาพยนตร์ส่วนใหญ่ถ่ายทำที่สตูดิโอฟ็อกซ์ในซิดนีย์ออสเตรเลีย …
ย้อนกลับไปเมื่อฮอลลีวูดเป็นสิ่งใหม่และน่าตื่นเต้นพวกเขาจะสร้างภาพยนตร์แทบทุกเรื่องในสิ่งที่เรียกว่าเป็นเรื่องย้อนหลัง ดังที่ชื่อบ่งบอกว่าสิ่งนี้เป็นสิ่งที่อยู่ในสตูดิโอเป็นอย่างมากซึ่งภาพยนตร์เรื่องนี้จะถูกถ่ายทำ
แม้ในศตวรรษที่ยี่สิบเอ็ดภาพยนตร์ก็ยังคงถูกถ่ายทำในสตูดิโอ แต่การถ่ายภาพสถานที่เป็นเรื่องธรรมดาในสมัยนี้มากกว่าในอดีต การถ่ายภาพสถานที่ก็ไม่ได้ประหยัดเหมือนกันกับการถ่ายภาพในสตูดิโอ
ในกรณีที่ลุคมานน์ในกรุงปารีสประเทศฝรั่งเศสในปี 1900 ไม่ได้ทำให้คุณหลงไหลหนังเรื่องนี้ถ่ายทำที่สตูดิโอฟ็อกซ์สตูดิโอในซิดนีย์ประเทศออสเตรเลียโดยไม่มีสถานที่ถ่ายทำ แต่อย่างใด เมื่อพิจารณาถึงช่วงเวลาและสไตล์แล้วนี่อาจจะเป็นเรื่องที่เกิดขึ้นเสมอ
7 การผลิตเกินกำลังจนถึงจุดที่ต้องหลีกทางให้กับ Star Wars
สิ่งที่สามารถเกิดขึ้นได้กับภาพยนตร์ไม่ว่าจะเป็นการถ่ายภาพในสถานที่หรือในสตูดิโอนั่นคือการถ่ายทำต้องใช้เวลานานกว่าที่ต้องการหรือคาดหวัง สิ่งนี้ไม่ได้สะกดความหายนะและความเศร้าโศกสำหรับการผลิตเสมอไป แต่มันสามารถทำได้อย่างดีถ้าสิ่งต่างๆไม่ได้รับการจัดการอย่างถูกต้อง ภาพยนตร์ที่ดีที่สุดสามารถทำให้ความพ่ายแพ้เหล่านี้ใช้ได้ผลสำหรับพวกเขาและแน่นอนว่าพวกเขาไม่ได้ขัดขวาง Moulin Rouge!
George Lucas เริ่มทำงานในภาพยนตร์ Star Wars: Episode II - Attack of the Clones ซึ่งต้องการ Fox Studios ในซิดนีย์ ส่งผลให้มูลินรูจ! ต้องทำนัดปิคอัพในมาดริด, สเปน (ซึ่งรวมถึงฉากกับคิดแมนในขณะที่เธอยังฟื้นตัวจากอาการบาดเจ็บในชุด) ตลกดีทั้งภาพยนตร์ที่นำแสดงโดย Ewan McGregor
6 ตอนแรกภาพยนตร์เรื่องนี้จะครอบคลุมส่วนอื่น ๆ ของฝรั่งเศส
การถ่ายทำฉากเวทีและการสร้างฉากในบางครั้งสามารถ จำกัด สิ่งที่คุณสามารถทำได้และแสดงในภาพยนตร์ที่คุณกำลังทำอยู่ แม้กระทั่งก่อนหน้านั้นผู้เขียนบทและผู้กำกับอาจมีแนวคิดที่ยอดเยี่ยมสำหรับภาพยนตร์ของพวกเขา แต่อาจทำให้ขอบเขตสั้นลงด้วยเหตุผลใดก็ตาม
ในกรณีของ Moulin Rouge! Luhrmann และนักเขียนร่วม Craig Craig ได้พิจารณารวมถึงฉากอื่น ๆ นอกคาบาเร่ต์ยักษ์ แต่ท้ายที่สุดก็ตัดสินใจที่จะมุ่งเน้นไปที่ Moulin Rouge ในฐานะ“ ทั้งโลก”
นักเขียนได้พิจารณาฉากที่เกี่ยวข้องกับการนับออสการ์ไวลด์และคืนที่เต็มไปด้วยแอ็บซิน แต่ก็ทิ้งไว้เพราะพวกเขารู้สึกว่ามันจะมากเกินไป อย่างที่เครกบอกว่า“ เราต้องผ่านตัวเลือกที่ยอดเยี่ยมมาก ๆ ”
5 มีการวางแผนหลายเพลงที่จะใช้ แต่ถูกทิ้ง
เหมือนทุกคนที่ได้เห็นมูแลงรูจ! สามารถยืนยันได้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้มีเพลงที่แตกต่างกันมากมายซึ่งบางเพลงมีเพียงไม่กี่บรรทัดที่เชื่อมโยงกันภายในเมโลดี้ที่ใหญ่กว่าและยาวกว่า นอกจากนี้ยังมีเพลงที่ได้รับความสนใจเป็นพิเศษด้วยตัวเองเช่น "Nature Boy" ของ Nat King Cole และ "Your Song" ของ Elton John
อย่างที่คาดไว้บางเพลงที่วางแผนที่จะให้ความสำคัญจะลดลงในที่สุด บางส่วนของสิ่งเหล่านี้ (เช่น "ฉันไม่ได้ตกหลุมรัก" ของ 10cc) ถูกส่งไปเขียนทับ คนอื่น ๆ ไม่ได้ถูกรวมเพราะศิลปินที่มีปัญหากล่าวว่าไม่
ยูซุฟอิสลามอาคาแคทสตีเวนส์เป็นหนึ่งในศิลปินเหล่านี้ที่ไม่อนุญาตให้ใช้เพลง“ พ่อและลูกชาย” ของเขา (ซึ่งจะเปิดภาพยนตร์) เดอะโรลลิ่งสโตนส์ยังปฏิเสธการใช้เพลงที่เป็นจุดเด่น
4 Luhrmann ได้รับแรงบันดาลใจจากบอลลีวูด
มูแลงรูจ! ดูเหมือนว่าค่อนข้างดุร้ายและมีดนตรีประกอบไปด้วยพลังงานติดเชื้อและงานกล้องรวมถึงช่วงเวลาที่เกินบรรยายและตลกถัดจากเรื่องเศร้าและอารมณ์ คนที่ดูหนังอาจคิดว่ามันอยู่ทั่วทุกแห่งโดยไม่มีเหตุผลเฉพาะ อย่างไรก็ตามถ้าเราไปตามคำพูดของ Luhrmann เขาก็แค่ได้รับอิทธิพลจากบอลลีวูด
บอลลีวูดเป็นคำทั่วไปที่เกี่ยวข้องกับภาพยนตร์ภาษาฮินดีโดยมีชื่อเป็น“ Bombay” (มุมไบ) และ“ ฮอลลีวูด”
ในภาพยนตร์เหล่านี้คุณสามารถสำรวจธีมและปรัชญาที่แตกต่างหลากหลายและมักจะมีตัวเลขดนตรีกระจายอยู่ทั่ว ว่ากันว่าลุห์มันน์ได้รับแรงบันดาลใจมาจากภาพยนตร์ประเภทนี้และเขาหวังว่ามูลินรูจ! จะสามารถเข้าถึงและเจาะกลุ่มผู้ชมชาวตะวันตกในแบบที่บอลลีวูดทำกับผู้ชมชาวอินเดีย
3 เพลง "Diamonds Are a Friend's Best Girl" จะต้องมีการเปลี่ยนแปลงสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้
ในบรรดาตัวเลขดนตรีที่หลากหลายและหลากหลายที่ปรากฎในภาพยนตร์เรื่อง "Sparkling Diamond" เป็นสิ่งที่น่าจดจำ นอกจากจะเป็นฉากที่ยอดเยี่ยมแล้วมันยังแนะนำตัวละครของซาทีนซึ่งแสดงให้เห็นว่าผู้ชายทุกคนในมูแลงรูจคลั่งไคล้เธออย่างไร
เพลง“ Sparkling Diamond” ส่วนใหญ่ประกอบด้วยเพลง“ Diamonds Are a เพื่อนที่ดีที่สุดของผู้หญิง” และมีการเปลี่ยนแปลงเนื้อเพลงในจุดที่ไม่กี่เพื่อหลีกเลี่ยงการผิดสมัย หนึ่งชื่อ Harry Winston ถูกละไว้และแทนที่ด้วย Harry Zidler (ตัวละครในภาพยนตร์ที่เป็นเจ้าของคาบาเร่ต์).
นอกจากนี้ชื่อของหนึ่งในช่างอัญมณีที่กล่าวถึง - ฟรอสท์ - เปลี่ยนเป็นคำไร้สาระที่หลายคนตีความว่าเป็น "รอสโคลโคล" นอกจากนี้บรรทัดเกี่ยวกับ Automat ก็เปลี่ยนเป็น“ หีแมว” เสียงฟี้อย่างแมวรวมอยู่ด้วย
2 สร้อยคอที่นิโคลคิดแมนสวมใส่ในภาพยนตร์เรื่องนี้คาดว่าจะมีมูลค่า 3 ล้านเหรียญ
หนึ่งในสิ่งที่มูแลงรูจ! สไตล์ที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริงซึ่งมีตั้งแต่ตัวเลขดนตรีไปจนถึงการออกแบบฉากไปจนถึงเครื่องแต่งกาย ตัวละครและกลุ่มคนบางกลุ่มสามารถระบุได้โดยการแต่งกายของพวกเขาไม่ว่าจะเป็นชุดนักเต้นคาบาเร่ต์ผู้ชายในชุดทักซิโด้และหมวกทรงสูงหรือโบฮีเมียนในชุดที่ดูน้อยกว่าแฟนซี
เมื่อพูดถึงเครื่องแต่งกายสร้อยคอเพชรของ Satine น่าจะเป็นที่สะดุดตาที่สุดทันที
สร้อยคอได้รับการออกแบบโดย Stefano Canturi ซึ่งเป็นช่างอัญมณีของซิดนีย์ที่นำเสนอในฉากที่ใช้ในนั้นนอกจากนี้เมื่อสร้อยถูกฉีกออกในภาพยนตร์เรื่องนี้จึงมีการสร้าง "สตั๊นต์ดับเบิล" ซึ่งเป็นคริสตัลแทนเพชร ในขณะที่รุ่นคริสตัลนี้ถูกแสดงสำหรับการจัดแสดงเครื่องประดับสาธารณะรุ่นเพชรอยู่ในมือของนักสะสมส่วนตัวและกล่าวว่ามีมูลค่า 3 ล้านเหรียญ
